Los grandes de la música latina y mexicana siguen llegando a Fresno. Esta es la razón
Empezó con los bailes –grupos que venían de México para actuar en el centro de Fresno, en Convention Center o en Rainbow Ballroom– para fanáticos que descubrían la música a la antigua usanza, a través de la radio o en cintas de casete que se vendían en los mercaditos de fin de semana, pero sobre todo de boca en boca.
La música estaba representada regionalmente, en géneros como el texano, el norteño y la banda.
“Viernes tras viernes teníamos artistas diferentes y siempre estaba lleno”, dijo David Valdivia, presidente ejecutivo de Valdivia Marketing Group, cuya familia lleva décadas promoviendo la música regional mexicana en el Valle Central.
“Lleno” era relativo, claro.
En aquel entonces, si podías reunir a más de 4,000 personas para un grupo como Los Bukis, “eras feliz”, dijo Valdivia.
“Ahora el potencial es...”.
Dieciséis mil personas se presentaron en Save Mart Center para ver a la banda tijuanense Grupo Firme en 2022, el mismo año en el que actuó en el publicitado Coachella Music and Arts Festival.
Veinte mil personas acudieron a Chukchansi Park en marzo para ver un cartel de artistas que incluía a Peso Pluma, no tan reconocido en ese entonces. En julio, el cantante había alcanzado el número 1 en la lista Spotify Global Top Songs, tenía ocho canciones en la lista Hot 100 de Billboard y había actuado en “The Tonight Show Starring Jimmy Fallon”.
Era la primera vez que un artista mexicano actuaba en el programa nocturno.
La música regional mexicana se encuentra en pleno auge de popularidad (la revista Billboard la ha calificado de movimiento) y sus principales estrellas no dejan de reservar fechas en Fresno. Además del ya mencionado Peso Pluma, cantantes como Junior H y Christian Nodal también han cosechado éxitos masivos, junto con artistas como Grupo Frontera y Banda MS.
Todos han actuado en los lugares más grandes de Fresno este año.
“Fresno es un mercado importante para toda California”, dijo Tim Luce, gerente general de Banda MS en Estados Unidos.
“Es un mercado importante en el que todos quieren tocar”.
A principios de mes, Banda MS encabezó un concierto en Chukchansi Park en un cartel de actuaciones que incluía a la popular cantante adolescente Yahritza.
Banda MS celebra su 20 aniversario y ha estado a la vanguardia de la difusión de la música regional mexicana. Su fundador Sergio Lizárraga fue uno de los primeros en ver el potencial de trasladarse a estadios y arenas, dijo Luce.
“Fue pionero en pasar de los bailes a los conciertos, dijo ‘Quiero tocar en Madison Square Garden’”.
Y lo hicieron, más de una vez.
‘Despacito’ y una barrera mítica levantada
Por supuesto, para entender bien lo que está pasando con la música regional mexicana, hay que ver la música latina en general.
Y para eso hay que hablar de “Despacito”.
La canción estuvo en todas partes en 2017, introduciendo adecuadamente al mundo al pop latino y más específicamente a una cosa llamada reggaetón.
“Despacito” se convirtió en un éxito mundial para el cantante puertorriqueño Luis Fonsi y el rapero Daddy Yankee (aunque Justin Bieber finalmente se metió en un remix) y es ampliamente considerada una de las canciones en español más exitosas de todos los tiempos.
El video fue lo más visto en la historia de YouTube y solo lo superó “Baby Shark”.
“A partir de ahí, ha sido como una especie de revelación”, dijo María Alegría, directora regional de mercadotecnia de música latina de Live Nation en California. “Se levantó una barrera mítica”.
A medida que más gente, tanto dentro como fuera de las comunidades latinas, empieza a abrazar su música, “más de sus tentáculos están saliendo”, dijo Alegría. Al mismo tiempo, los aficionados se sienten cada vez más cómodos yendo a estadios y arenas a ver conciertos y se dan cuenta de que “también son espacios para ellos”, dijo.
“La música latina, con toda su belleza y toda su maestría, está ocupando el lugar que le corresponde”.
Eso puede verse en Fresno.
Además de artistas regionales mexicanos, Save Mart Center ha visto la afluencia de artistas puertorriqueños, colombianos y de otros países latinos: la boy band CNCO actuó en el estadio en mayo y la cantante colombiana Karol G agotó las entradas de su gira Strip Love el año pasado.
Esto es algo nuevo, dijo Valdivia.
Antes, “si un artista de Puerto Rico venía a Fresno, no le iba bien”; ahora, los promotores saben que hay un público dispuesto a ver a un artista como Romeo Santos, quien trajo su gira Fórmula Vol 3. a Save Mart Center a principios de este mes.
“Saben que la gente responderá”.
Por su parte, Live Nation adoptó un enfoque proactivo en la promoción de la música latina, dijo Alegría.
Ella fue la primera directora regional de música latina de la compañía.
“Ahora, hay una persona como yo en cada región de Estados Unidos”, dijo, así como todo un equipo dedicado a llevar a las promesas de la música latina a los grandes recintos... y siguen contratando.
Los éxitos están a la vista.
Alegría recuerda haber visto a Karol G tocar en el club Avalon de Los Ángeles. Es un lugar histórico, sin duda, pero no es Rose Bowl, en donde Karol G agotó las entradas para dos noches en agosto, reuniendo a 120,000 personas y recaudando cerca de $40 millones.
A una escala algo menor, el prometedor cantante mexicano de corridos Junior H actuaba en teatros hasta febrero, pero se pasó a los estadios con su gira Sad Boy, que empezó en el crypto.com arena.
También hizo una presentación en Save Mart Center.
Alegría no cree que el movimiento esté decayendo, sobre todo porque los artistas latinos empiezan a sacar músculo fuera del circuito de festivales.
Karol G encabezó Lallopalloza este año.
El rapero puertorriqueño Bad Bunny encabezó Coachella, después de haber tenido una de las giras más taquilleras de 2023, de acuerdo con Pollstar.
Por lo tanto, se espera que más espectáculos regionales mexicanos hagan grandes movimientos en 2024, dijo.
“Siento que se va a ver mucha música mexicana el próximo año”.
Esta historia fue publicada originalmente el 23 de octubre de 2023, 2:30 p. m..